Hoe we onszelf zien en hoe we ons voorstellen dat we gezien worden, heeft invloed op onze zelfidentiteit en op de relatie tussen het ‘zelf’ en de ‘ander’. Dit wordt hier visueel weerspiegeld in een suggestieve afbeelding met de titel ‘The Fear Is Still Me’ (zie hieronder). De afbeelding suggereert een dierlijke persona van een geteisterde gevangene die een kap draagt die zijn beerachtige identiteit verbergt.18

How we see ourselves and how we imagine ourselves being seen has a bearing on our self-identity and on the relationship between ‘self’ and ‘other’. This is reflected visually here in an evocative image entitled ‘The Fear Is Still Me’ (see below). The image suggests a bestial persona of a tortured prisoner donning a hood that conceals his bear-like identity.18

Hoewel "hij niet kan zien", is hij zeer aanwezig als middelpunt, alsof hij wordt aangekondigd door de gevangenisbewakers. In de afbeelding verschijnt een aureool. We vragen ons af of de aureool die om hem heen is gegraveerd de straal van een zaklamp van achter hem is, een schijnwerper die op hem schijnt, of dat de kunstenaar ons uitdaagt om binaire tegenstellingen te overwegen waarbij symbolen van een menselijk en een gedehumaniseerd leven naast elkaar worden geplaatst. De saamhorigheid van de bewakers achter hem staat tegenover de isolatie van de gevangene, hoewel de roedelachtige formatie van de bewakers en de eenzame, beerachtige gevangene opvallend ironisch is. Het is de gewonde, beerachtige gevangene die is opgejaagd, en de gevangenisbewakers kondigen hem aan.

Though “he cannot see” he is very much to be seen as a centre-piece as if heralded by the prison guards. In the image, there appears a halo. We wonder whether the halo etched around him is the beam of a torch from behind him, a floodlight shining onto him or whether the artist challenges us to consider binary oppositions wherein symbols of humanised and dehumanised life become juxtaposed. The togetherness of the guards behind him is set against the isolation of the prisoner though the pack-like formation of the guards and the lone bear-like prisoner is strikingly ironic. It is the wounded bear-like prisoner who has been hunted and the prison guards herald him.

Er is veel te zien. De cartoon suggereert een individu dat groter is dan het leven, hoewel zijn uitstekende voeten wellicht ledematen weerspiegelen die opgezwollen zijn door slagen, en hierin lijkt de gevangene uit balans te zijn. Aangezien zijn voeten echter geen verwondingen vertonen, zouden ze in plaats daarvan of gelijktijdig zijn afgedrukte aanwezigheid kunnen suggereren? We kunnen zijn handen echter niet zien en kunnen ons voorstellen welke verwondingen deze zouden kunnen hebben.

There is much to be seen. The cartoon suggests a larger-than-life individual though his protruding feet perhaps reflect limbs swollen by beating, and in this the prisoner appears imbalanced. Since however his feet bear no injuries might they instead or simultaneously suggest his stamped presence? We cannot see his hands however and imagine what injuries they might bear.

De slordige kleding van de gevangene, met de knoopjes van zijn overhemd en de rits van zijn broek open, vormt een verder contrast met de ‘beschaafde’ en verzorgde kledij van de gevangenisbewakers. Het feit dat de gevangene een kap draagt, onthult een gebrek aan zelfidentiteit. Hoewel de beerachtige kap, in plaats van zijn veronderstelde angst, bezorgdheid en pijn, juist uitdagendheid en kracht uitstraalt.

The scruffy clothes of the prisoner with shirt buttons and trouser zip undone are a further contrast to the ‘civilised’ and neat attire of the prison guards. The fact that the prisoner is hooded reveals a lack of self-identity. Though, in place of his assumed fear, worry and pain, the bear-like hood projects defiance and strength.

Ongetwijfeld worden moslims geconfronteerd met een constante stroom van persberichten die hun geloof of andere moslims zwartmaken. Dit constante proces van 'anderen' vergroot de angsten en vormt de manier waarop we onszelf zien als een volk dat grotendeels wordt gedefinieerd door geweld. Motieven van barbarij, achterlijkheid, en beelden van vrouwen in hijab of burqa die worden ingekaderd binnen narratieven van angst en het onbekende, zijn alledaags. Butler merkt op dat ‘de kaders waarbinnen we de levens van anderen als verloren of gewond (verliesbaar of verwondbaar) waarnemen of, inderdaad, niet waarnemen, politiek verzadigd zijn. Ze zijn op zichzelf operaties van macht. Ze beslissen niet eenzijdig over de voorwaarden van verschijning, maar hun doel is desondanks om de sfeer van de verschijning zelf af te bakenen.’19

Undoubtedly, Muslims face a constant barrage of press reports that vilify their faith or other Muslims. This constant othering heightens anxieties and comes to shape the way we see ourselves as a people largely defined through violence. Motifs of barbarity, backwardness, images of women in hijab or burqa framed around narratives of fear and the unknown are commonplace. Butler notes that ‘the frames through which we apprehend or, indeed, fail to apprehend the lives of others as lost or injured (lose-able or injurable) are politically saturated. They are themselves operations of power. They do not unilaterally decide the conditions of appearance, but their aim is nevertheless to delimit the sphere of appearance itself.’19

Tudor (2011) geeft het volgende voorbeeld om te laten zien hoe de houdingen en percepties van anderen een sterke invloed hebben op sympathische of empathische gezichtspunten. Hoewel hij waarschuwt tegen generalisaties, schrijft hij:

Tudor (2011) strikes the following example to reflect how attitudes and perceptions of others have a strong bearing on sympathetic or empathic outlooks. Though cautioning against generalisations, he writes:

Het onderzoek van Lendenman (1983) heeft opeenvolgende negatieve portrettering van Arabieren in politieke cartoons in Amerikaanse kranten onthuld, zoals The Washington Post, The Washington Star, The Miami News, The Baltimore Sun en andere. De analyse van Palmer (1995) van politieke cartoons in The Washington Post na de oorlogen van Israël in 1956, 1957 en 1973, en de Palestijnse Intifada. Zelfs vóór de eerste Golfoorlog was er een vergelijkbare tendens van negatieve en dehumaniserende portrettering van Arabieren, en vaak specifiek Palestijnse Arabieren. Dergelijke negatieve beelden worden vaak gebruikt om Amerikaanse oorlogen te promoten, of in het geval van de analyse van Palmer (1995), om de campagnes van Israël tegen Palestijnen te promoten.26 De studie van Nasir (1979) naar de portrettering van Arabieren in Amerikaanse films tussen 1894 en 1960

Lendenman’s (1983) research has revealed successive negative portrayals of Arabs in political cartoons in American newspapers such as The Washington Post, The Washington Star, The Miami News, The Baltimore Sun and others. Palmer’s (1995) analysis of political cartoons in The Washington Post following Israel’s wars of 1956, 1957 and 1973, the Palestinian Intifida. Even prior to the first Gulf War, there was reflected the same tendency of negative and dehumanising portrayals of Arabs, and oftentimes specifically Palestinian Arabs. Such negative images are often used to promote American wars, or in the case of Palmer’s (1995) analysis, to promote Israel’s campaigns against Palestinians.26 Nasir’s (1979) study of the portrayal of Arabs in American movies between 1894 and 1960

onthulde een overheersend beeld van Arabieren als achterlijk, kwaadaardig en onmenselijk.27 In Shaheen’s uitgebreide studie van meer dan 900 Hollywood-films uitgebracht tussen 1896 en 2001, is een dominante trend van mediapresentaties van Arabieren als de gedehumaniseerde schurk duidelijk zichtbaar.28

revealed a predominant image of Arabs as backwards, evil and inhumane.27 In Shaheen’s comprehensive study of over 900 Hollywood movies released between 1896 and 2001, a dominant trend of media presentations of Arabs as the dehumanised villain is evident.28

Op vergelijkbare wijze beoordeelde Kamalipour (2000) de negatieve weergave van Arabieren in radio, televisie en films, waarbij werd onthuld hoe Arabieren worden afgeschilderd als geneigd tot het plegen van terroristische daden tegen Amerikanen.29 Verdere werken van Ayish (1994) en Qazzaz (1975) toonden aan hoe dergelijke mythische beelden van Arabieren als inherent kwaadaardig, gewelddadig, onbeschaafd en bedreigend prominent aanwezig zijn in sociaalwetenschappelijke tekstboeken in de basisschool, de middelbare school en het voortgezet onderwijs, wat negatieve stereotypen over Arabieren in stand hield.